Formado em 2005, o ONE OK ROCK é composto desde 2010 pelos membros: Takahiro “Taka” Moriuchi (vocal), Toru Yamashita (guitarra, vocal e líder), Ryota Kohama (baixo e vocal de apoio) e Tomoya Kanki (bateria e vocal de apoio).

O lançamento do primeiro álbum “Zeitakubyo” chamou atenção do público japonês e garantiu a banda o primeiro Disco de Ouro pelas 100 mil cópias vendidas, mas o sucesso internacional veio com o lançamento do single “The Beginning”, trilha sonora do filme live action da obra “Rurouni Kenshin”, ou, como é conhecido no Brasil, “Samurai X”.

Com um total de 11 álbuns de estúdio na carreira, eles, em seus quase 20 anos de formação, têm usado as experiências humanas como principal fonte de inspiração para produzir hinos icônicos que destacam a força, a angústia e a esperança dos jovens.

Por isso, separei algumas músicas da discografia, de “Zeitakubyo” a “Detox”, que mostram como o ONE OK ROCK foi e continua sendo uma voz ativa entre as novas gerações, trazendo representação e também conforto nas dificuldades que tanto encontramos ao crescer.

Naihi Shinsho (内秘心書)

Zeitakubyo – 2007

“Naihi Shinsho” foi o primeiro single e a primeira faixa do álbum de estreia da banda, a música traz batidas num ritmo acelerado de pop punk, com várias interpolações de altos e baixos que conseguem, junto à letra, transmitir perfeitamente a sensação de ser um adolescente.

A música aborda a solidão juvenil, numa fase em que o indivíduo já não é mais visto como uma criança, tendo suas primeiras grandes percepções do mundo e não sendo levado a sério pelos adultos. Ou seja, sobre não se sentir validado.

“[…] Eu mantenho isso dentro de mim, mantenho isso dentro de mim. Não consigo dizer isso. Eu tenho algo a esconder, algo a esconder. Tenho medo de dizer […] ”

Ao não ser ouvido, sente-se frustrado por precisar manter seus sentimentos, sonhos e opiniões para si, por medo da repressão dos adultos. A outra grande crítica é sobre a hipocrisia dos mais velhos em se entregarem aos desejos fúteis, como a riqueza, e julgarem os sonhos dos mais novos.

Wherever You Are

Niche Syndrome – 2010

Já “Wherever You Are” foi escrita por Taka, para o casamento de amigos, e a faixa permanece entre as músicas mais executadas da banda. Além de ser uma das mais tocadas em casamentos do Japão, liderando o ranking entre os anos de 2017 e 2018.

“[…] Onde quer que você esteja, eu sempre vou te fazer sorrir. Onde quer que você esteja, eu sempre vou estar ao seu lado. Onde quer que esteja, eu estarei com você nós pensamentos. Eu te prometo a eternidade agora mesmo […]”

A balada com direito a entrada lenta e solos de guitarra evoca um amor leal e apaixonado, dois corações que se unem na promessa de uma eternidade vivida de “agoras” e celebrações de pequenos e grandes momentos, como o primeiro encontro, ou mesmo a cerimônia de casamento.

C.h.a.o.s.m.y.t.h

Zankyo Reference – 2011

Diretamente do emocore, temos “C.h.a.o.s.m.y.t.h.”, uma faixa que alterna entre o melódico e um ritmo mais acelerado e pesado, a música fala sobre as mudanças na vida, quando, enfim, nos percebemos “adultos”.

“[…] Então todos sempre serão amigos. Os dias que crescemos são dias que vamos valorizar. O show está começando para todo mundo. A cortina subiu, faça sua própria história. Sonhe como se você fosse viver para sempre e viva como se você fosse morrer hoje […]”

A música retrata as dificuldades de se adaptar a vida adulta, uma vez que ela exige seriedade e abdicação do que a sociedade considera “infantil”. Indo na contramão desta visão, a letra estimula os ouvintes a seguirem seus sonhos e corações puros, não deixando de lado as brincadeiras e apoio dos amigos para lidar com as dificuldades, afinal nosso maior tesouro são as memórias que criamos e compartilhamos ao longo da estrada.

Be the light

Jinsei×Boku= – 2013

Uma das músicas mais fortes do ONE OK ROCK claramente é “Be the light”. A balada com tons melódicos que fala sobre ter esperança em meio a devastação.

“[…] Alguns dias simplesmente passam e outros são inesquecíveis. Não podemos escolher o motivo, mas podemos escolher o que fazer a partir do dia seguinte. Então, com essa esperança, com essa determinação, vamos fazer de amanhã um dia mais brilhante e melhor […]”

O MV foi lançado em 7 versões. Entre elas, a versão abaixo com legendas em português. Com cenas de momentos trágicos e situações traumáticas da humanidade, como o Tsunami de 2011, que devastou a costa leste do Japão em decorrência de um sismo de magnitude 9,1.

A música, resgata a tristeza e a dor que esses momentos evocam e a necessidade de prosseguir como humanidade, sem esquecermos o que foi perdido no caminho e transformar a oportunidade de um novo começo para sermos luz em tempos de trevas.

We Are

Ambitions – 2017

Com um coro cantando de entrada, temos “We are”, uma das faixas mais incríveis lançadas pela banda. A música que mistura batidas pesadas com rítmico melódico vem falar diretamente para aqueles que perderam as esperanças.

“[…] Quando você está no seu limite, tão jovem e sem esperança. Com demônios na sua cabeça. Nós somos, nós somos. Sem chão sob os seus pés, estamos aqui para te abraçar. Porque nós somos, nós somos, as cores na escuridão […]”

Como mostrado no trecho acima, a faixa aborda os sentimentos de angústia e principalmente de desesperança que os jovens enfrentam ao entrarem na vida adulta, em meio a tantas imposições que trazem incertezas sobre si mesmos. 

Então a letra reforça sobre a necessidade de não lutar contra seus próprios sentimentos e sonhos, que manter-se fiel a si mesmo é o primeiro passo para se encontrar.

Inclusive a performance da banda no projeto 18Fes, realizado em parceria com a emissora NHK, junto ao coro de mil jovens de 18 anos, é uma das coisas mais preciosas do mundo. 🤧

Stand Out Fit In

Eye of the Storm – 2019

Em mais uma carteirada do ONE OK ROCK no estilo pop-rock, “Stand Out Fit In” aborda a pressão social de atingir um padrão irreal para se encaixar nas expectativas alheias, enquanto suprimimos quem realmente somos para sentirmos parte de um todo.

“[…] Garotos grandes não choram. Atire baixo, mire alto, coma tudo, fique magro. Se destaque, encaixe. Boas garotas não brigam. Seja você, vista-se corretamente, rosto branco, pele bronzeada. Destaque-se, encaixe-se […]”

A letra ganha ainda mais poder no MV, que reflete a marginalização e xenofobia vivenciada por muitas famílias de imigrantes de origem asiática nos EUA, usando como exemplo uma família chinesa. Uma mensagem ainda mais urgente e necessária nos dias de hoje.🥹

Renegades

Luxury Disease – 2022

Com um instrumental carregado e a presença marcante dos vocais de apoio, “Renegades”, faixa que contou com a participação do Ed Sheeran na letra, dialoga com as minorias, aqueles que se sentem à margem da sociedade.

“[…] Por todas as mentiras e o fardo que colocam sobre nós. Todas as vezes que eles nos disseram simplesmente porque sim, temos que lutar por nossos direitos e pelas coisas que amamos agora. Não tenho medo de acabar com tudo e construir novamente […]”

A faixa retrata a perda de fé no sistema, aqui representando as próprias regras ou aparatos sócio-governamentais que acolham grupos minoritários, evocando a ideia de coletividade e maior engajamento em prol dos “renegados”, uma mensagem inquestionável numa era de retrocessos e incentivos tão individuais.

+Matter

Detox – 2025

E aqui está a música que me fez escrever esse texto. Ao ver a letra de “+Matter” eu tive a sensação de que não era a primeira e que com certeza não será a última vez que me senti tão acolhida por uma música do ONE OK ROCK. Com isso, a faixa de pop rock é um abraço quentinho em dias difíceis.

“A vida pode ser pesada. O tempo pode ser assustador. Dias ao redor do sol. Batalhas a serem travadas. Se o amor é guerra, venha cair nos meus braços vazios. Abrace, explore, somos supernovas em disparada. Eu importo pra você? [3x] Você importa pra mim. [2x] Você importa, e todos nós importamos […]”

A música nos convida a refletir sobre encarar a vida como uma guerra constante, com desafios do cotidiano nos aprisionando e nos impedindo de enxergar a beleza em nossa volta.

A letra ainda fala da busca pelo propósito da existência e nos questiona sobre nossas conexões, afinal será que valorizamos os outros na mesma medida que buscamos ser valorizados? No fim, a verdade é que todos nós somos importantes.

ONE OK ROCK como representação da juventude

A banda cresceu juntamente com seu público, e mesmo que novas demandas tenham surgido ao longo do caminho, a evolução humana, os sofrimentos e angústias do crescer e encaixar-se no mundo sempre estiveram presentes na história e nas músicas.

Outro ponto importante na trajetória da banda é colocar em muitas das suas músicas um sentimento de mudança e incentivo ao ouvinte a libertar-se do pragmático e dar-se o direito de viver para além das obrigações sociais, algo que ainda é bastante enraizado na sociedade japonesa, assim como a retenção das emoções.

Prestes a completar 20 anos de existência, um dos maiores legados que o ONE OK ROCK tem deixado aos seus fãs é que não devemos ter medo de crescer. Estamos todos seguindo as escolhas que fizemos e tudo bem errar, o que importa é saber que estamos fazendo nossa própria história, enquanto buscamos acreditar e aceitar quem somos.

Em 13 de abril, o ONE OK ROCK fará um show único no Espaço Unimed, em São Paulo. Saiba tudo sobre aqui. E pra começar o esquenta, deixo aqui um playlist com músicas desses quase 20 anos pra ir preparando o coração ❤️.

ONE OK ROCK – ESQUENTA 13/05 🔥